Olá, tudo bem?

Temos o prazer de te convidar para a cabine de imprensa do filme Agreste, dirigido por Sérgio Roizenblit, que acontece no Cine Belas Artes, em São Paulo, no dia 4 de novembro, às 10h30. Esta é uma oportunidade exclusiva para conferir a obra antes de sua estreia, no dia 14 de novembro nos cinemas do Brasil. Trata-se de uma adaptação da aclamada peça de teatro de Newton Moreno.

Caso não possa comparecer na sessão presencial, solicite o link e senha do filme para cabine online.

Agreste é uma história de amor no sertão brasileiro. Etevaldo é um trabalhador rural solitário e reservado, recém-chegado ao vilarejo. Encontra Maria, jovem de espírito livre, porém prometida em casamento a um senhor da vizinhança. Ambos se apaixonam e fogem. São acolhidos por Valda, uma senhora profundamente religiosa, que vê Maria como uma filha. Quando um suposto sequestro passa a ser investigado na região, Etevaldo teme que seu passado seja revelado.

Trailer: Link 

Site: Link

Instagram: Link 

O longa, que foi filmado em Curaçá (BA) e teve sua estreia antecipada no Cine PE Festival 2023, foi premiado nas categorias Melhor Fotografia (Humberto Bassanello), Melhor Ator Coadjuvante (Roberto Rezende), Melhor Atriz Coadjuvante (Luci Pereira), Melhor Roteiro (Newton Moreno e Marcus Aurelius Pimenta) e Melhor Filme Júri Popular. Segundo Luiz Carlos Barreto, "Agreste é o renascimento do cinema nacional". Para Fernando Meirelles, é um "filmaço. Maduro, muito bem conduzido, com imagens impressionantes".

Detalhes da Cabine:

Data: 04 de novembro (segunda-feira)

Horário: 10h30

Local: Cine Belas Artes -- R. da Consolação, 2423 (São Paulo - SP)

Para a cabine presencial, confirme sua presença até o dia 1o de novembro respondendo a este e-mail. E a equipe e o elenco estão disponíveis para entrevistas.

O release completo segue abaixo.

Caso não possa comparecer, conseguimos um espaço falando sobre a estreia?

Qualquer dúvida, estou à disposição.

Espero você!

Beijos e obrigada desde já,

Letícia

EXPLORANDO OS LIMITES DO AMOR E DA MORALIDADE NO SERTÃO, O LONGA-METRAGEM AGRESTE, DE SÉRGIO ROIZENBLIT, ESTREIA NO DIA 14 DE NOVEMBRO NOS CINEMAS NACIONAIS

Com roteiro adaptado da premiada peça homônima do dramaturgo Newton Moreno, a obra questiona as normas sociais e religiosas que moldam as vidas em comunidades conservadoras

Badu Moraes (Maria) e Aury Porto (Etevaldo) em Agreste

Crédito: Brunno Regis - Download de mais imagens: Link 

São Paulo, outubro de 2024 - No longa-metragem Agreste, o diretor Sérgio Roizenblit, com co-direção de Ricardo Mordoch, mergulha nas complexas questões de identidade, amor e preconceito que permeiam uma pequena comunidade rural do sertão nordestino. A obra é uma adaptação da aclamada peça homônima do dramaturgo pernambucano Newton Moreno, que assina o roteiro ao lado de Marcus Aurelius Pimenta. Com distribuição da Pandora Filmes e produção de Roizenblit pela Miração Filmes, juntamente com Gustavo Maximiliano e Viviane Rodrigues, da BR153 Filmes, Agreste traz uma reflexão profunda e sensível sobre as dinâmicas sociais da região. A estreia está marcada nos cinemas brasileiros para o dia 14 de novembro.

O enredo gira em torno do trabalhador rural Etevaldo (Aury Porto) e de Maria (Badu Morais), uma jovem com casamento prometido. Para viverem seu amor, fogem juntos pelo sertão e encontram abrigo na casa de Valda (Luci Pereira), uma mulher extremamente religiosa, que vê Maria como uma filha. O casal vive uma relação marcada pela simplicidade e pela devoção mútua, até que um crime acontece e uma revelação inesperada coloca à prova as normas sociais e religiosas do local.
 

"A diferença confronta a intolerância quando as pessoas relutam em aceitar um amor incondicional. O contraste é construído desde a pureza, a inocência, a intimidade e a descoberta de novas formas de amor, à intolerância, ao preconceito violento e ao fanatismo. Esses temas formam a base do enredo e transformam o filme em uma fábula ambientada no ermo Agreste sertão nordestino, que no entanto remete também à modernidade, ao presente e a qualquer outro espaço", explica Roizenblit. O diretor opta por um trabalho que privilegia momentos contemplativos, dando espaço para que os silêncios e os olhares entre os personagens falem mais do que os diálogos. O elenco, por sua vez, entrega atuações comedidas, evitando exageros e permitindo que a complexidade emocional da trama emerja de forma sutil.

"A relação entre Maria e Etevaldo não é um amor romântico tradicional. É uma parceria forjada pela necessidade de sobrevivência e confiança mútua em um ambiente hostil. No sertão, onde as distâncias e o isolamento físico são imensos, eles encontram um no outro um refúgio e uma forma de resistência. A aridez da paisagem se torna, paradoxalmente, o elemento que os aproxima e fortalece, pois é nesse cenário desolador que a cumplicidade entre eles acontece. O sertão, com sua dureza e vastidão, reflete tanto o desafio quanto o elo invisível que os mantém unidos", reflete o co-diretor Mordoch.

A fotografia de Humberto Bassanello destaca a aridez e vastidão do sertão, transformando a paisagem em uma parte central da narrativa. O uso do silêncio e da quietude, típicos do ambiente rural, contribui para acentuar o isolamento emocional e físico dos personagens. Com edição de som de Nicolau Domingues e trilha sonora de Dante Ozzetti, a combinação de sons naturais da região, como o vento e a terra seca, com instrumentos tradicionais, como a rabeca e o acordeão, cria uma atmosfera que aprofunda a imersão do espectador na introspecção da trama. A direção de arte, assinada por Laura Carvalho, reforça a rusticidade da vida sertaneja sem recorrer a estereótipos visuais, utilizando uma paleta de tons terrosos e minimalismo nos interiores. O figurino de Diana Moreira, simples e desbotado, reflete a relação dos personagens com a terra e a tradição, aumentando a sensação de autenticidade. O conjunto de escolhas visuais e sonoras cria uma estética que comunica tanto o pertencimento quanto o isolamento, intensificando a experiência da vida dura no agreste.

"A fotografia de Agreste é totalmente apoiada pela cinematografia de Vidas Secas. Nos seus planos longos, na luz inclemente e nos silêncios", entrega Roizenblit.

A peça de Newton Moreno estreou em 2003, teve montagem dirigida por Marcio Aurelio Pires de Almeida, com público de mais de 300.000 pessoas, e ganhou os prêmios APCA (Associação Paulista de Críticos de Arte) e Shell de melhor texto. E embora ela tenha um foco mais explícito no teatro de denúncia, no filme há uma diluição dessa crítica direta, favorecendo uma abordagem mais introspectiva. O longa foi vencedor do Cine PE Festival 2023 nas categorias Melhor Fotografia (Humberto Bassanello), Melhor Ator Coadjuvante (Roberto Rezende), Melhor Atriz Coadjuvante (Luci Pereira), Melhor Roteiro (Newton Moreno e Marcus Aurelius Pimenta) e Melhor Filme Júri Popular.

Agreste oferece um estudo sobre as dinâmicas sociais de uma região muitas vezes retratada de maneira simplista pelo cinema nacional. O resultado é um filme que convida à reflexão, tanto sobre a realidade retratada quanto sobre os limites da liberdade pessoal em espaços marcados por tradições rígidas.

O elenco principal e coadjuvante é composto por atores de diversos estados do Nordeste. A equipe de produção conta com profissionais de São Paulo, Pará, Bahia e Pernambuco. As filmagens foram feitas em Curaçá e Juazeiro (BA), em 2019. O filme foi realizado com recursos públicos incentivados, através da Lei do Audiovisual e do Fundo Setorial do Audiovisual, administrados pela ANCINE, e com investimento da Sabesp, através do PROAC-SP, e da SPCine, através do Edital de Complementação de Produção de Longas-Metragens (2019).
 

ASSISTA AO TRAILER DE AGRESTE:
 

SINOPSE

Agreste é uma história de amor no sertão brasileiro. Etevaldo é um trabalhador rural solitário e reservado, recém-chegado ao vilarejo. Encontra Maria, jovem de espírito livre, porém prometida em casamento a um senhor da vizinhança. Ambos se apaixonam e fogem. São acolhidos por Valda, uma senhora profundamente religiosa, que vê Maria como uma filha. Quando um suposto sequestro passa a ser investigado na região, Etevaldo teme que seu passado seja revelado.

Site: Link

Instagram: Link 

FICHA TÉCNICA

Direção: Sérgio Roizenblit

Codireção: Ricardo Mordoch

Roteiro: Newton Moreno e Marcus Aurelius Pimenta

Elenco: Aury Porto, Badu Morais, Luci Pereira, Jaedson Bahia, Roberto Rezende, Mohana Uchôa, Terena França, Emilly Nogueira, Lidiane de Castro, Paulo Henrique Reis de Melo, Márcia Galvão, Hertz Félix

Produção: Gustavo Maximiliano, Viviane Rodrigues e Sergio Roizenblit

Produção Executiva: Gustavo Maximiliano, Upex, Viviane Rodrigues, Marina Puech Leão, Sérgio Roizenblit

Direção de Fotografia: Humberto Bassanello

Direção de Arte: Laura Carvalho

Figurino: Diana Moreira

Maquiagem: Mari Figueiredo

Música Original: Dante Ozzetti

Trilha Sonora: Dante Ozzetti, Du Moreira

Som Direto: Phelipe Joannes, Pedro Garcia

Montagem: Olivia Brenga, Sergio Roizenblit

Desenho de som e mixagem: Nicolau Domingues, A3pS

Consultoria de roteiro: Gualberto Ferrari

Consultoria de montagem: Gualberto Ferrari, Eduardo Serrano

Gênero: drama

País: Brasil

Ano: 2023

Empresa investidora: Sabesp

Apoio Institucional: Prefeitura Municipal de Curaçá (BA)

Apoio Cultural: Agrovale, Vinícola VSB, Hoteis Lazar (Juazeiro e Petrolina), Fazenda Caraíba
 

SOBRE SÉRGIO ROIZENBLIT

Sérgio Roizenblit é fotógrafo e documentarista. Iniciou sua carreira na TV Educativa do Piauí, onde escrevia, produzia, dirigia e editava programas educativos. Sua criação diversificada inclui trabalhos exibidos em espaços de arte, como Rede de Tensão (Bienal de São Paulo). Seu primeiro documentário de longa-metragem, O Milagre de Santa Luzia (2009) foi premiado no Festival de Brasília, resultando na série homônima com 3 temporadas, um panorama sobre a música popular brasileira. Ele também dirigiu o longa documental "Médicos Cubanos" e as séries documentais "Arquiteturas", "BR3" e "Habitar", entre outras. Como diretor de fotografia, fez "Segundo Tempo". Hoje é sócio diretor da Miração Filmes. "Agreste" é sua estreia na direção de longa-metragem de ficção.

IMDB: Link 

SOBRE RICARDO MORDOCH

Formado no Curso Superior de Audiovisual na Universidade de São Paulo, com ênfase em Direção e Produção. Seu trabalho de conclusão de curso, "Contos de Obituário", foi exibido no festival FIPA-Biarritz e competiu no Festival Internacional de Televisão do Rio em 2010. Trabalhou como assistente de direção de 2009 a 2013, em séries, curtas-metragens e diversos comerciais. Logo começou a dirigir seus primeiros trabalhos publicitários, especializando-se em campanhas web e conteúdo de marca. Em 2017, retornou ao cinema, como 1º assistente de direção em dois longas-metragens: "Segundo Tempo", e "Dente por Dente". Também foi 1º assistente de direção do premiado curta-metragem "A Volta Para Casa". Sua produtora, AmorDoch Filmes, foi responsável pelo curta-metragem "Céu de Agosto", premiado no 74º Festival de Cannes e exibido em mais de 30 países. Concluiu em 2021 o mestrado em "Cine y Televisión" na UC3M de Madrid.

Site: Link 
 

SOBRE PANDORA FILMES

A Pandora é uma distribuidora de filmes independentes que há 30 anos busca ampliar os horizontes da distribuição de filmes no Brasil revelando nomes outrora desconhecidos no país, como Krzysztof Kieślowski, Theo Angelopoulos e Wong Kar-Wai, e relançando clássicos memoráveis em cópias restauradas, de diretores como Federico Fellini, Ingmar Bergman e Billy Wilder. Sempre acompanhando as novas tendências do cinema mundial, os lançamentos recentes incluem "O Apartamento", de Asghar Farhadi, vencedor do Oscar de Melhor Filme Estrangeiro; e os vencedores da Palma de Ouro de Cannes "The Square: A Arte da Discórdia", de Ruben Östlund e "Parasita", de Bong Joon Ho. Paralelamente aos filmes internacionais, a Pandora atua com o cinema brasileiro, lançando obras de diretores renomados e também de novos talentos, como Ruy Guerra, Edgard Navarro, Sérgio Bianchi, Beto Brant, Fernando Meirelles, Gustavo Galvão, Armando Praça, Helena Ignez, Tata Amaral, Anna Muylaert, Petra Costa, Pedro Serrano e Gabriela Amaral Almeida.

Site: Link

SOBRE BR153 FILMES

A BR153 Filmes é uma produtora audiovisual de São Paulo, criada pela paraense Viviane Rodrigues e o goiano Gustavo Maximiliano, que trazem vasta experiência em séries, longas-metragens e comerciais. Em 2017, a produtora realizou a transmissão ao vivo, via Facebook e YouTube, do show de encerramento do 21º Cultura Inglesa Festival, com Karol Conká e a cantora inglesa Charli XCX. No mesmo ano, participou do 4º Icumam Lab com o roteiro do longa de comédia "Assentadas", de Gustavo Maximiliano e Vinícius Soares. Em 2019, lançou o curta "Tônica da Cidade", dirigido por Viviane Rodrigues, que foi destaque em festivais nacionais e internacionais, como o KASHISH Mumbai International Queer Film Festival e o Prairie Pride Film Festival nos EUA. Em 2020, produziu o especial para TV "100 Anos de Elizeth Cardoso", com estreia nacional no SescTV em 2021. Atualmente, a BR153 Filmes prepara o lançamento do documentário "O Ponto Firme", de Laura Artigas, premiado em festivais internacionais, e o longa-metragem "Agreste", de Sergio Roizenblit, vencedor de cinco categorias no CINE PE. Além disso, Viviane Rodrigues estreia seu primeiro curta documental, filmado em Portugal e distribuído pela Tarrafa Produtora.

Site: Link

SOBRE MIRAÇÃO FILMES

A Miração Filmes, com mais de 20 anos de atuação, é uma produtora audiovisual brasileira que se destaca pela diversidade temática de suas produções, abordando temas como sustentabilidade, educação, questões urbanas, raciais e de gênero, artes, moda, dança e religião, sempre com foco nas questões nacionais. Com mais de 300 filmes e 20 séries documentais, suas obras têm sido exibidas em canais como GloboNews, HBO, Futura, TV Brasil e Cine Brasil TV, e conquistaram prêmios em festivais renomados como o Festival do Rio e o Festival de Brasília. Entre suas produções de destaque estão os longas "O Milagre de Santa Luzia", "Democracia em Preto e Branco" e "SLAM: Voz de Levante", além de séries como "Arquiteturas" e "Brasil 2050". A produtora também realizou a série "O Milagre de Santa Luzia", uma das mais longevas da TV brasileira, com 3 temporadas e 117 episódios. Com pontuação máxima na Ancine, a Miração Filmes segue desenvolvendo novos projetos, incluindo o longa ficcional "Imortais" e documentários como "Nicolelis, Desafiando o Impossível" e "Batuque Diferente: 50 Anos das Quebradas do Mundaréu", além de várias séries documentais em fase de captação de recursos.

Site: Link

INFORMAÇÕES À IMPRENSA

ALETS

Letícia Tie

Tel: +351 927 285 013

Wpp: +55 11 94867.8963

leticia@aletscomunica.com